הכשרה מקצועית בתחומים הכוללים תלת-מימד, הדמיות, קומפוזיטינג, פוסט-פרודקשן, פיצוצים, עשן, אש, ושילוב בין תלת-מימד ללייב-אקשן.
המסלול מאפשר ליצור אפקטים כמו אלו הקיימים בסרטים, בפרסומות, בקליפים וכדומה. התוכנות העיקריות במסלול הן After Effects , Nuke , Houdini , 3DS Max. לצד אלו נלמדים כלים נוספים כגון V-Ray , SynthEyes , Phoenix , TyFlow , Premiere , Photoshop ועוד.
במהלך המסלול נלמדים תהליכי היצירה של אפקטים כגון אש, עשן, נוזלים, פיצוצים, תיקוני צבע, כרומקי (מסך ירוק/כחול), שילוב וידאו ואנימציה, קומפוזיציה, טראקינג (מעקב אחר וידאו זז), רוטוסקופינג ועוד. הסטודנטים עובדים על תרגילים שיכולים לשמש עבור פרסומות, סרטים, סדרות, וידאו-קליפים, פרומואים, עיצוב תדמית, אנימצייית קאט-אאוט, אנימציית לוגו, אנימציות לאינטרנט ולמובייל ועוד.
בסיום המסלול מפיק כל סטודנט שואוריל (אוסף עבודות) אישי, המציג את מגוון יכולותיו בתחום. המסלול עוסק הן באספקטים העיצוביים והתאורטיים והן באספקטים הטכניים (כגון שימוש בתוכנות).
בוגרי המסלול יכולים לבחור את תחום ההתמחות שלהם, מבין התחומים הבאים:
תלת-מימד • אפקטים ויזואלים • פוסט-פרודקשן וקולור • קומפוזיטינג.
ניתן ללמוד את המסלול במתכונת מורחבת, בצירוף קורס פיסול דיגיטלי בזיבראש (במחיר מוזל).
מה זה VFX?
Visual Effects (או בקיצור "VFX") הוא כינוי כולל לכל סוגי האפקטים שניתן לראות בסרטי קולנוע ובטלויזיה, הנעשים ברובם תוך שילוב של אלמנטים מצולמים, אלמנטים מונפשים ותלת-מימד. למשל: פיצוצים, אש, עשן, נוזלים, התרסקויות, סיקוונסים של מדע-בדיוני, חלליות, יריות, סימולציות פיזיקליות, גלי-הדף, מורפים, ריטוש וידאו וכו'.
מה זה פוסט פרודקשן?
Post Production (או בקיצור "פוסט") הוא התהליך האחרון בהפקה של כל סרט או מוצר קולנועי (כולל סדרות, פרסומות, פתיחים, קליפים וכדומה). הוא כולל נושאים כמו כותרות, תיקוני צבע, ריטוש וידאו, כרומה-קי (מסך ירוק/כחול), שילוב וידאו ואנימציה, עבודה עם שכבות וכדומה. תחום משמעותי בתוך תהילך הפוסט הוא Color Grading (או בקיצור "קולור") - תיקון צבעים בחומרים מצולמים או מרונדרים.
מה זה קומפוזיטינג?
Compositing (או בקיצור "קומפ") הוא התהליך שבו משלבים אלמנטים ממספר מקורות או ממספר סוגים. ניתן לשלב קטעי וידאו ממקורות שונים, ניתן להכניס אלמנטים מצולמים לתוך סביבות ממוחשבות, ניתן להכניס אלמנטים בתלת-מימד לתוך סביבות מצולמות, ניתן להשתמש במספר שכבות (PASSES) של רנדר כדי לייצר קומפוזיציה חדשה, וכדומה.
לימודי תוכנה: מקס, אפטר אפקטס, הודיני, פרמייר, פוטושופ.
מידול: דגש על הארד סרפייס, נשקים, רכבים וסביבות.
פוסט פרודקשן: ריטוש וידאו, כרומה-קי, תיקוני צבע, מאסקים, טראקינג.
אנימציה: בסיס באנימציה תלת מימדית.
אפקטים מיוחדים: פיצוצים, חלקיקים, עשן, נוזלים, סימולציות.
עיצוב: בסיס בעיבוד תמונה, עיצוב גרפי ומושן גרפיקס.
בימוי ועריכה: בסיס בעריכת וידאו ובימוי מצלמה.
גרפיקה: יסודות בגרפיקה ממוחשבת, עיבוד תמונה וקומפוזיטינג.
כלים מתקדמים: שימוש בתוכנות חיצוניות ופלאג-אינז.
פרויקטים עיקריים במהלך המסלול:
יצירת אובייקטים בתלת-מימד (מידול, טקסטורה, תאורה, שיידינג, רנדר).
פרויקט הדמיה (דגש על ריאליזם, כולל תנועות מצלמה).
פרויקט מושן גרפיקס (שימוש באפטר אפקטס לצרכי עיצוב תנועה).
פיצוץ רכב (שילוב תלת-מימד וצילומים. בימוי, קומפוזיציה, עריכה, סאונד).
פרויקט חופשי (שילוב תלת-מימד וצילומים).
ריטוש וידאו ותיקוני צבע (אפקטים וכלים באפטר-אפקטס).
פרויקט גמר - פרויקט מסכם בכל תחום (עם ליווי אישי של כל צוות ההוראה).
שואוריל אישי (תיק עבודות מסכם).
משך המסלול: 24 חודשים.
כמות סמסטרים: 6 (או 7 במסלול המורחב).
תדירות: פעמיים בשבוע.
כמות שיעורים: 96.
שיעורים בסמסטר: 16.
משך כל שיעור: 3 שעות אקדמאיות.
שעות השיעורים: 18:30 - 21:00.